En tiempo de brujas

Más pelipalomitas para la cartelera.
Ésta entretiene, no me dormí en la butaca. Aunque también es cierto que se olvida al rato de salir de la sala y está rematada con un final más o menos previsible.
Nicholas Cage, en su línea, es decir justito. Y los efectos especiales correctos, aunque no sorprendentes.
No tengo mucho más que decir.
:)

Rango

Esta película me decepcionó un poco… la verdad es que, vistos los trailers, esperaba más de la historia.
Los personajes están bien, y la calidad de los gráficos es tal que, para mi, supera incluso a muchas de las películas en 3D que han estado recientemente en cartelera. A veces da la sensación de que puedes tocar la arena del desierto…
Pero la historia… en fin, que podían haberlo hecho mejor, sobre todo aprovechando la presencia de Johnny Depp doblando al protagonista. Por cierto, al principio me gustó el personaje pero, conforme avanzaba la película, había algunas escenas en las que se me hacía cansino.
Como curiosidad decir que, en el doblaje al español, han utilizado para la voz de Rango al mismo actor que dobla a Johnny Depp.
:)

Destino oculto

Basado en un libro de Philip K.Dick (autor también de títulos como “Ubik” y “¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?” –libro en el que se basó la película Blade Runner-), comienza con un planteamiento original que promete, aunque no consigue materializar todas esas expectativas.
Si bien es cierto que la historia no me pareció que tuviese tiempos muertos, también lo es que da la sensación de que podían haber contado lo mismo en menos tiempo; vamos, que parece como si quisieran estirar una historia corta para conseguir llenar los 100 minutos que dura la película. Supongo que es lo que tiene el haber adaptado un relato corto.
Los actores están solo bien. Matt Damon en su línea, y Emily Blunt podría haber sido cualquier otra desconocida ya que no aporta demasiado al personaje que interpreta.
La peli es rara, me ha recordado a algunas otras películas sin ser igual a ninguna de ellas de todas maneras: Matrix, Jumper, La dimensión desconocida, las pelis de Bourne… Y está coronada por un final de peli Disney que se sospecha desde la mitad de la película.
Aún a pesar de todas las pegas que le acabo de poner a la película, como pelipalomitas para pasar un rato es correcta.
:)

The Mechanic

Bueno, pues aquí tenemos otra pelipalomitas y punto. Se trata de un remake de la película de 1.972 "Fríamente, sin motivos personales", protagonizada por el en su día tipo duro del cine Charles Bronson.

La peli entretiene pero no soprende: acción continuada de principio a fin y final previsible. La historia de un asesino profesional que, por remordimientos, acepta ser el pigmalión del hijo de su última víctima en el mundo de los asesinatos por encargo no está mal, pero creo que podrían haberle sacado algo más de jugo.

No recuerdo la película original (aunque seguro que la vi hace tiempo por la tele con mi abuelo, ya que Charles Bronson era otro de sus favoritos), así que no sé decir si el remake le es fiel o si, como sospecho, no le llega a la suela del zapato.

En todo caso, con Jason Statham como protagonista podían habérselo currado un poco más. De todas formas, si lo que queréis es pasar un rato entretenido sin más, la peli se deja ver perfectamente.

:)

Cisne negro

Curiosa película de Darren Aronofsky protagonizada por Natalie Portman. Ante todo es una película compleja, pese a lo "simple" del planteamiento: el director de una compañía de ballet decide prescindir de la que hasta ese momento ha sido la bailarina principal. En su lugar coloca a Nina (Natalie Portman). Pero pronto le sale una competidora, y ambas luchan por el papel protagonista en El Lago de los Cisnes, el próximo estreno. Simple, ¿no?
Pues de eso nada. Junto a esta trama principal, en la película se ven muchas otras cosas. Lo más importante es el cambio que sufre la protagonista: de chica inocente y cándida, el cisno blanco, a joven maquiavélica y retorcida, el cisne negro. Se trata de un personaje atormentado: la presión que representan conseguir el sueño de su vida (ser la bailarina principal de la compañía), mantener ese estatus frente a sus competidoras, y el nivel de perfección que ella misma se exige (provocado por una madre sobreprotectora y controladora), hacen posible esa transformación progresiva del personaje hasta un final sobrecogedor.
Esa transformación está continuamente aderezada por momentos en los que dudamos de lo que es real y lo que no, ya que como espectadores vemos la historia desde la perspectiva de la protagonista, y ella cada vez distingue menos una cosa de la otra. Se trata del retrato de una destrucción maníaca, continua e inevitable.
El tema del ballet no aburre, ya que forma parte de la esencia de la historia. Es la obsesión que va transformando a la protagonista de cisne blanco a cisne negro. Además, la película no se hace larga.
En cuanto al trabajo de Natalie Portman decir que está muy muy bien. Esta chica se lo ha currado, sinceramente.
Así que como conclusión: película recomendable.
Como curiosidad, os dejo link a una parodia de la película que ha hecho Jim Carrey: http://cinemania.es/actualidad/noticias/5987/video-del-dia-jim-carrey-protagonista-de-cisne-negro
:)

Sed de venganza

La última de Dwayne Johnson, alias The Rock. Típica pelipalomitas. El principio impacta porque el tío sale de la cárcel y, en menos de cinco minutos, ya la ha liado parda.
Como lo que es, es decir, como la típica película de acción para pasar un rato entretenido, cumple perfectamente las expectativas. Ahora bien, tampoco sorprende: como he dicho antes, es la típica pelipalomitas, y lo de "típica" no es un eufemismo, sino simplemente un calificativo cuyo significado debe tomarse literalmente.
Lo bueno es que no dura más que hora y media, así que la acción no se para en ningún momento.
Personalmente, al principio me cansó un poco que Mr.Rock estuviese todo el tiempo con cara de cabreo, sin ningún otro signo de expresividad en la cara. El comienzo de la película es como un estallido: él sale de la cárcel y necesita explotar. Hacia la mitad de la película, sin embargo, el hombre se calma un poco y su cara también se relaja (aunque sigue enfadado). Y el final da un giro quizás un poco rebuscado.
Pero bueno, en general está bien para entretenerse un rato.
:)

Valor de ley

El viernes pasado estuvimos en Mediamarket buscando unos cd's y, casualmente, pasamos por la sección de películas antiguas. Me fijé de pasada en una carátula en la que salía John Wayne, el actor favorito de mi abuelo Santiago. No le di más importancia. Cuando al día siguiente fuimos a ver Valor de Ley al cine, no sé por qué me vino a la cabeza que la carátula en la que me había fijado el día anterior era de una película con el mismo título, lo que me pareció demasiada casualidad.

Y no me equivocaba: la película de los hermanos Cohen que hay actualmente en cartelera es "un remake" de un clásico del año 1.969, dirigido por Henry Hathaway y protagonizado por el cowboy por excelencia, Mr. John Wayne (título original en ambos casos: True Grit). Y lo escribo entrecomillado porque, según palabras de los Cohen, no se trata de un remake de la película de Hathaway, sino de una nueva versión del libro original de Charles Portis.

Generalmente los remakes no me gustan demasiado, salvo contadas excepciones. Este sería uno de esos casos. A pesar de que reconozco que no he visto la cinta original, lo que ví el sábado me gusto mucho. Ni me dormí en el asiento ni me aburrí, lo cual últimamente es todo un hito.

Guión bueno, no sé si fiel al libro en el que se supone que está basado, pero muy correcto. No pierde ritmo, y no te pasas la peli pensando que ya sabes lo que va a pasar. Es un western clásico, para mi casi tan recomendable como el Sin Perdón de Clint Eastwood (espero que nadie se me tire a la yugular, porque sí, sé lo que significó Sin Perdón para el género).
Como acabo de decir, tanto la película actual como la original del año 69 son adaptaciones de un libro de Charles Portis. La historia empezó en el año 1968, cuando el periódico norteamericano The Saturday Evening Post publicó una novela por entregas que encantó a los lectores. Un año después el libro se había convertido en un best-seller, se enseñaba en los colegios, y fue adaptado a la pantalla con la peli de Hathaway. Pero lo que a mi parecer es el gran qué de todo esto es que consiguió que la expresión "valor de ley" pasara a formar parte del idioma: desde entonces se le asocia la idea de la clase de coraje terco y engreído que puede hacer que una persona salga de unas circunstancias incomprensibles, un concepto esencial del carácter norteamericano.

En cuanto a los actores, creo que están estupendos, desde el primero hasta el último. Jeff Bridges me encantó, no sé por qué no se dedica a hacer pelis serias como esta en vez de perder el tiempo con pelis-palomitas como Tron Legacy (y eso que me declaro fan de Tron desde que era una enana, he visto Tron Legacy y, para colmo, me gustó... sí, vergonzoso, ya lo sé). Josh Brolin, que tiene un papel protagonista aunque corto, también me gustó mucho. Matt Damon está bien, aunque sí que es cierto que quizás su papel no es tan lucido como los otros dos, pero aún así está estupendo. La niña, Hailee Steinfeld, a la que admito que no conocía antes de esto, hace un papelón. De hecho, tanto Jeff Bridges como ella están nominados a los Oscar por sendos papeles. Por algo será.

Por cierto, como curiosidad decir que el montaje es de Roderick Jaynes, seudónimo que utilizan los hermanos Cohen cuando se presentan al Oscar en la categoría de montaje/edición. También mencionar que uno de los productores es el mismísimo señor Spielberg. Y para acabar decir que, si os fijáis en los carteles de las dos películas, veréis que tanto Jeff Bridges como John Wayne, que interpretan el mismo papel, el del marshall borrachín y ex-miliciano confederado Rooster Cogburn, llevan un parche en el ojo, aunque uno en el derecho y otro en el izquierdo.

En fin, que es una peli sinceramente muy recomendable.
Si queréis saber más: http://chacalx.blogspot.com/2011/01/pressbook-de-valor-de-ley-true-grit-de.html
:)